苏轼儋州诗词鉴赏？
苏东坡赞叹海南的奇石，五言绝句 儋耳山：突兀隘空虚，他山总不如；君看道旁石，尽是补天遗！海南岛在历史上曾经是一个蛮荒之地，古代有许多大臣都曾被贬谪到这裏，尤其是唐、宋两代有更多官员被贬谪到海南岛，包括宋代大文豪苏轼因当年获罪被贬到这裏。苏轼是一位达观豁达的人，他发现这裏原来是个风景秀丽
诗词鉴赏，苏轼《浣溪沙·端午》？
诗歌赏析 端午（农历五月初五），我国民间传统节日。本名“端五”。《太平御览》卷31引《风土记》：“仲夏端午、端、初也”。亦名“端午”、“重五”、“重午”。民间有端午吃粽子、赛龙舟、吊屈原等风俗。 本篇描写妇女欢度端午佳节的情景。上篇描述她们节日前进行的各种准备，下篇刻画她们按照民间风俗，彩线缠玉臂，小符挂云鬟，互致节日的祝贺 。 词作原文 轻汗微微透碧纨，明朝端午浴芳兰。流香涨腻满晴川。 彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。 《浣溪沙・端午》为北宋词人苏轼43岁（1078）在徐州任太守时所作的一首词。 作者简介 苏轼（1037～1101），宋朝著名文学家、书法家。唐宋散文八大家之一，字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，享年66岁，南宋高宗朝乾通6年，赠太师，追谥号“文忠”。眉州眉山（即今四川眉山）人，与其弟苏辙（1039～1112）和其父苏洵（1009～1066）合称为“三苏”；其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；且与汉末“三曹父子”（曹操、曹丕、曹植）齐名。
苏轼10首经典诗词鉴赏？
1、宋代：苏轼《水调歌头·明月几时有》题记：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。赏析：此篇是苏词代表作之一。从艺术成就上看，它构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中的绝唱。从表现方面来说，词的前半纵写，后半横叙。上片高屋建瓴，下片峰回路转。
2、宋代：苏轼《浣溪沙·游蕲水清泉寺》题记：游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。赏析：。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。
3、宋代：苏轼《江城子·密州出猎》赏析：这首词是苏轼豪放词中较早之作，作于公元1075年（熙宁八年）冬，当时苏轼任密州知州。据《东坡纪年录》：“乙卯冬，祭常山回，与同官习射放鹰作。”苏轼有《祭常山回小猎》诗云：“青盖前头点皂旗，黄茅冈下出长围。弄风骄马跑空立，趁兔苍鹰掠地飞。回望白云生翠巘，归来红叶满征衣。圣明若用西凉簿，白羽犹能效一挥。”其描写出猎的壮观场面及卒章所显之志，与这首《江城子》类似。
4、宋代：苏轼《题西林壁》横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。赏析：此诗描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。
5、宋代：苏轼《记承天寺夜游》赏析：虽然自己有欣赏美景的乐趣，但是并不得意。将自己寄情于山水之间，有失意的自我排解
6、宋代：苏轼《饮湖上初晴后雨二首·其二》水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。赏析：以绝色美人喻西湖，不仅赋予西湖之美以生命，而且新奇别致，情味隽永。人人皆知西施是个美女，但究竟是怎样的美丽，却只存在于个人心中。而西湖的美景不也是如此吗？采用这样的手法，比起直接去描写，不知要节约多少笔墨，而它的寓意却丰富深刻得多。
7、宋代：苏轼《定风波·莫听穿林打叶声》题记：三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此词。赏析：此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现了虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达胸怀。全词即景生情，语言诙谐。
8、宋代：苏轼《蝶恋花·春景》赏析：本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自慰自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。
9、宋代：苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。赏析： 诗人先在船中，后在楼头，迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。读起来，你会油然产生一种身临其境的感觉——仿佛自己也在湖心经历了一场突然来去的阵雨，又来到望湖楼头观赏那水天一色的美丽风光。
10、：苏轼《赠刘景文 / 冬景宋代》荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。赏析：这首诗是诗人写赠给好友刘景文的。诗的前两句写景，抓住“荷尽”、“菊残”描绘出秋末冬初的萧瑟景象。“已无”与“犹有”形成强烈对比，突出菊花傲霜斗寒的形象。后两句议景，揭示赠诗的目的。说明冬景虽然萧瑟冷落，但也有硕果累累、成熟丰收的一面，而这一点恰恰是其他季节无法相比的。诗人这样写，是用来比喻人到壮年，虽已青春流逝，但也是人生成熟、大有作为的黄金阶段，勉励朋友珍惜这大好时光，乐观向上、努力不懈，切不要意志消沉、妄自菲薄。
宋史苏轼传古诗文网？
宋史
原文：
苏轼，字子瞻，眉州眉山人。生十年，父洵游学四方，母程氏亲授以书。程氏读东汉《范滂传》，慨然太息。轼请曰：“轼若为滂，母许之否乎？”程氏曰：“汝能为滂，吾顾不能为滂母邪？”比冠博通经史属文日数千言好贾谊陆贽书既而读《庄子》叹曰吾昔有见口未能言今见是书得吾心矣嘉佑二年，试礼部。方时文磔裂诡异之弊胜，主司欧阳修思有以救之，得轼《刑赏忠厚论》，惊喜，欲擢冠多士，犹疑其客曾巩所为，但置第二，复以《春秋》对义居第一。殿试中乙科。后以书见修，修语梅圣俞曰：“吾当避此人，出一头地。”闻者始哗不厌，久乃信服。
徙知徐州。河决曹村，泛于梁山泊，溢于南清河，汇于城下，涨不时泄，城将败，富民争出避水。轼曰：“富民出，民皆动摇，吾谁与守？吾在是，水决不能败城。”驱使复入。轼诣武卫营，呼卒长曰：“河将害城，事急矣，虽禁军且为我尽力。”卒长曰：“太守犹不避涂潦，吾侪小人，当效命。”率其徒持畚锸以出，筑东南长堤，雨日夜不止，城不沈者三版。轼庐于其上，过家不入，使官吏分堵以守，卒全其城。
初，祖宗时，差役行久生弊。王安石相神宗，改为免役。司马光为相，知免役之害，不知其利，欲复差役，轼曰：“差役、免役，各有利害。免役之害，掊敛民财，敛聚于上而下有钱荒之患。差役之害，民常在官，不得专力于农，而贪吏猾胥得缘为奸。此二害轻重，盖略等矣。”光不以为然。轼又陈于政事堂，光忿然。轼曰：“昔韩魏公刺陕西义勇，公为谏官，争之甚力，韩公不乐，公亦不顾。轼昔闻公道其详，岂今日作相，不许轼尽言耶？”光笑之。
建中靖国元年，卒于常州，年六十六。
轼与弟辙，师父洵为文，既而得之于天。虽嬉笑怒骂之辞，皆可书而诵之。其体浑涵光芒，雄视百代，有文章以来，盖亦鲜矣。
自为举子至出入侍从，必以爱君为本，忠规谠论，挺挺大节，群臣无出其右。但为小人忌恶挤排，不使安于朝廷之上。
(节选自《宋史·苏轼传》)
苏轼常羡人间琢玉郎诗词鉴赏？
赏析
上片总写柔奴的外在美，开篇“常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘”，描绘王定国丰神俊朗，柔奴的天生丽质、晶莹俊秀，两人真是天造地设的双璧人。该句使读者对她的外貌有了一个比较完整、真切而又寓于质感的印象。第三句“尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。”意思是说，柔奴能自作歌曲，清亮悦耳的歌声从她芳洁的口中传出，令人感到如同风起雪飞，使炎暑之地一变而为清凉之乡，使政治上失意的主人变忧郁苦闷、浮躁不宁而为超然旷放、恬静安详。苏词横放杰出，往往驰骋想象，构成奇美的境界，这里对“清歌”的夸张描写，表现了柔奴歌声独特的艺术效果。美好超旷的歌声发自于美好超旷的心灵。这是赞其高超的歌技，更是颂其广博的胸襟，笔调空灵蕴藉，给人一种旷远清丽的美感。
下片通过写柔奴的北归，刻画其内在美。换头承上启下，先勾勒她的神态容貌：“万里归来年愈少。”岭南艰苦的生活她甘之如饴，心情舒畅，归来后容光焕发，更显年轻。“年愈少”多少带有夸张的成分，洋溢着词人赞美历险若夷的女性的热情。“微笑”二字，写出了柔奴在归来后的欢欣中透露出的度过艰难岁月的自豪感。“岭梅”，指大庾岭上的梅花；“笑时犹带岭梅香”，表现出浓郁的诗情，既写出了她北归时经过大庾岭这一沟通岭南岭北咽喉要道的情况，又以斗霜傲雪的岭梅喻人，赞美柔奴克服困难的坚强意志，为下边她的答话作了铺垫。最后写到词人和她的问答。先以否定语气提问：“试问岭南应不好？”“却道”陡转，使答语“此心安处是吾乡”更显铿锵有力，警策隽永。白居易《初出城留别》中有“我生本无乡，心安是归处”，《种桃杏》中有“无论海角与天涯，大抵心安即是家”等语，苏轼的这句词，受白诗的启发，但又明显地带有王巩和柔奴遭遇的烙印，有着词人的个性特征，完全是苏东坡式的警语。它歌颂柔奴随缘自适的旷达与乐观，同时也寄寓着作者自己的人生态度和处世哲学。
全词以明洁流畅的语言，简练而又传神地刻画了柔奴外表与内心相统一的美好品性，通过歌颂柔奴身处逆境而安之若素的可贵品格，抒发了作者在政治逆境中随遇而安、无往不快的旷达襟怀。
原文
定风波·常羡人间琢玉郎 苏轼
常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。自作清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。
万里归来年愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道，此心安处是吾乡。
白话译文
常常羡慕这世间如玉雕琢般丰神俊朗的男子（指王定国），就连上天也怜惜他，赠予他柔美聪慧的佳人（指寓娘）与之相伴。人人称道那女子歌声轻妙，笑容柔美，风起时，那歌声如雪片飞过炎热的夏日使世界变得清凉。
你（指寓娘）从遥远的地方归来却看起来更加年轻了，笑容依旧，笑颜里好像还带着岭南梅花的清香；我问你：“岭南的风土应该不是很好吧？”你却坦然答道：“心安定的地方，便是我的故乡。”
苏轼一蓑烟雨任平生整首诗词鉴赏？
竹杖芒鞋轻胜马，竹杖芒鞋行走在雨中，本是艰辛，坎坷，而苏轼却走得潇洒，淡然，表达出苏轼搏击风雨，笑看人生的大度和坦诚。
“一蓑烟雨任平生”则更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的雨打风吹而不畏艰辛。平淡从容的大无畏精神，令人肃然起敬。
宋词名篇鉴赏苏轼？
苏轼最著名的词得算《水调歌头 明月几时有》吧，其中的名句“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”、“但愿人长久千里共婵娟”简易太为人传诵了，
这首词围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表达了词人对亲人的思念和美好祝愿，也表达了在仕途失意时旷达超脱的胸怀和乐观的景致。
红梅苏轼诗歌鉴赏？
诗前半段，怕、贪、恐、故作，等字，将一枝红梅描摹的像人一样生动。红梅也怕愁、也贪睡、也懂入时、也知故作。姿态性情，无不毕现。这些都应是人的性情，却都被安在红梅的身上，可孰料这么一来，却将红梅不愿与俗芳同艳、却又故作俗色与芳相处无间的性情表露出来。要注意的是这里的故作是没有丝毫贬义的，它不是忸怩作态，而是在她的冰容之外的另一种性格，即是她的与人为乐，他的朴实。尚馀孤瘦雪霜姿，则是她的出世脱俗、她的洁身自好、她的高贵纯洁，但决不高傲跋扈。
第三句寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌，说得再清楚不过了，就是她的高贵不愿随流。无端二字用得实在是好，酒晕竟无端上了玉肌，但从第三句看，到底写人写花已不甚了然，但是我们一联想到红梅，于洁白之中透出微微的红意，那不正如饮酒后微红的肌肤吗？这是全诗唯一一处正面描写红梅外表的句子，而这种描摹也实在是太震撼人心了，没有过多的笔墨，就直接说她是饮酒后微红的肌肤！愚意以为此当为描述红梅的最佳语句。结合整个第三句，说的够清楚了，就是要把红梅给人化，把人给寓于红梅之中，具体是什么人，不可知也，可以是瞻仰前辈风流名仕、也可以是余以自况也！他说的就是人也要有红梅那种高情，那种纯洁。
最后一句，是说前辈诗人不知道红梅原来是有气质与品格的，往往只看中对外表枝叶的描绘。
诗的开首，以拟人手法描写梅的形象：冬末晚开，迟于芳，像一位贪睡懒起的美人，唯恐自己那玉洁冰清的容颜不合时尚，受到世人猜忌。此处写出了梅的意态宛然，愁情荡漾。其实，这是诗人自己的悲慨。自恐句点出了这位愁美人的心态，实乃诗人历经艰难后的感叹。苏东坡因乌台诗案受到政敌的迫害，元丰三年1080
被贬黄州。此时，刚刚过去两年。经历惊险的诗人，对忠而获咎的境遇难以释怀。一个恐字，乃点睛之笔，点出了心灵痛苦的印记。冰容用得绝妙，绘出了梅花玉洁冰清的形象，孤傲超的品格，与题目《红梅》相映，也给人留下悬念：红梅何来冰容？
颔联故做小红桃杏色句，写出红的缘由。在诗人心中，此梅是玉洁冰清的白色，现在偶然出现红色，对应首联中的怕、恐，是故作姹紫嫣红的随大流姿态。紧接着尚余孤瘦雪霜姿却奇峭地勾出了梅的神韵，道出了梅的本来气质。孤瘦，点出花朵稀疏俊逸，格调孤傲不的特性。雪霜姿是梅品格本质所在，此时，尽管故做红色，然而傲雪霜的风姿犹存。尚余二字用得绝妙，既无心显露，又无可掩饰。在诗人心中，梅就是梅，无论妆成何色，与桃杏截然不同。颔联两句将迟起美人与梅融为一体，可见诗人咏物本领之高妙。
颈联对梅的内心作了深入探究，并解开了白梅何以变桃杏色之谜：寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。寒心出自《论语》：岁寒，然后知松柏之后凋也春态即小红桃杏色。诗人把梅的内心——寒心与外表——春态对立起来，用未肯来连接，表示出梅的孤傲品格。而对红色的出现，诗人轻松地解释道：美人刚喝过酒，酒晕浮上了玉肌到此，悬念解了：梅的心灵——寒心，外表——玉肌，原本分不开；红色为酒晕，乃一时之变相，本质未变。酒晕句极富美感，也出人意料，实为高雅之戏谑，幽默诙谐的性格与曲折绝妙的诗意揉合得水乳交融。
末尾两句，诗老指北宋诗人石曼卿。石曾有《红梅诗》：认桃无绿叶，辨杏有青枝，东坡觉得此句可笑，不用诗人眼光看梅，而仅以红色与桃杏相辨，这是他不能同意的。东坡讥讽诗老不知梅格在的同时，把对梅的赞扬与自身的理想巧妙地升华，也做足了《红梅》的题目。这个结尾，升华了全诗，余味无穷。
苏轼听潮鉴赏？
苏轼借《观潮》为题，抒写了⼀种消极、虚⽆的思想，有佛家的禅宗情调。
观潮
苏轼
庐⼭烟⾬浙江潮，未到千般恨不消。
到得还来别⽆事，庐⼭烟⾬浙江潮。
这是东坡居⼠在临终之时给⼩⼉⼦苏过⼿书的⼀道偈⼦。苏结束了长期流放的⽣活，从⼀个踌躇满志、⼀⼼从政报国的慷慨之⼠，慢慢变成⼀个从容⾯对、参透⽣活禅机的风烛⽼⼈。听说⼩⼉⼦将去就任中⼭府通判，写下了此诗。
客舍杜甫古诗文鉴赏？
《夜 / 秋夜客舍》是由杜甫所创作的，在一个深秋的夜晚，诗人独坐高楼，对着窗外空山的景色，听着远处传来的砧杵之声，对故国的思念之情油然而生，写下了这首诗。 《夜 / 秋夜客舍》
唐代：杜甫
露下天高秋水清，空山独夜旅魂惊。
疏灯自照孤帆宿，新月犹悬双杵鸣。
南菊再逢人卧病，北书不至雁无情。
步檐倚仗看牛斗，银汉遥应接凤城。
这首诗在内容上和《秋兴八首》相似，可以说是八首诗的一个总括。但这首诗和《秋兴八首》在艺术上又各具特色。《秋兴八首》写景壮丽，气魄雄伟，表达诗人对人生执着的追求和对祖国命运强烈的关心，风格更为抚郁悲壮，倾吐的爱国热忱更为深沉浩瀚。这首诗虽然写景如画而表达诗人对故乡的思念，体现了杜诗精警凝练、清丽含蓄的风格。把这首诗与《秋兴八首》加以比较，可进一步了解杜诗同中见异的创作风格，汲取丰富的艺术营养。
