将进酒李贺注音？
将（qiang 一声）、进（jin 四声）、酒（jiu 三声）
李（li 三声）、贺（he 四声）
李贺诗歌主张？
李贺的诗作有着独特的艺术风格，引人瞩目。那么，李贺的诗歌风格是什么呢?有着怎样的诗歌体会呢?彰显着怎样的艺术魅力呢?
幽冥凄冷是李贺诗歌的主体格调。杜牧曾以诗人所独有的艺术敏感力，用诗的语言形象指出李贺诗歌的特征：“贺，唐皇诸孙，字长吉。元和中，韩吏部亦颇道其歌诗。云烟绵连，不足为其态也;水之迢迢，不足为其情也;春之盎盎，不足为其和也;秋之明洁，不足为其格也;风墙阵马，不足为其勇也;瓦棺篆鼎，不足为其古也;时花美女，不足为其色也;荒国陟殿，梗莽丘垅，不足为其怨恨悲愁也;鲸嘧鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也”。十分鲜明地说出了李贺诗歌奇诡冷艳的特点。
李贺诗歌不屑作平常语，“辞必穷力而追新”审美趣味是随着时代的发展而变化的，只是一味的搬用传统，常常难以创作出优秀的诗篇来。所以，对前人常表现的题材，李贺不愿步人后尘，而是以新奇取胜。例如：“思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧!”(《秋来》)人们习惯上以“肠回”、“肠断”表示悲痛欲绝的感情，李贺却一空依傍，自铸新词.采用“肠直”的`说法，愁思索绕心头，把纤曲百结的心肠牵直，形象地写出了诗人愁思的深重、强烈，可见他用语的新奇。凭吊之事只见于生者之于死者，他却反过来说鬼魂前来凭吊自己这个不幸的生者，更是石破天惊的诗中奇笔。
李贺素以富于想象著称，并且他思路的展开以及想象的衔接处多异于常理，充满错觉与幻觉。故所写诗歌也常常有奇幻的特色。如《梦天》中的“老兔寒檐泣天色，云楼半开壁斜白”，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，取奇幻之象，构成包容诗人对月宫，对人世沧桑深沉感慨的意象，实现了尘世与天国的极富生命寓意的时空转换，显得无比奇幻怪谲。再如他的《天上谣》：“天河夜转漂回星，银浦流云学水声。玉宫桂树花未落，仙妾采香垂骊缨。秦妃卷帘北窗晓，窗前植桐青凤小。王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草。粉霞红绶藕丝裙，青洲步拾兰苕春。东指羲和能走马，海尘新生石山下。”这首诗想象富丽，具有浓烈的浪漫气息。诗人运用神话传说，创造出种种新奇瑰丽的幻境来。诗中所提到的人物和铺叙的某些情节，都是神话传说中的内容。但诗人又借助于想象，把它们加以改造，使之更加具体鲜明，也更加新奇美丽。象“王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草”，不仅使王子吹的笙有形可见，而且鲜明地展示了“龙耕”的美妙境界。总之，诗人把对现实生活的感受与心中虚幻世界融为一体，用诗歌传达他内心的奇情幽思。
李贺还常常选择一些冷僻的意象，构成幽冥凄冷的诗境。
李贺意境美的诗歌？
梦天》
——唐代诗人李贺
老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。
玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。
遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
李贺的将进酒原文是什么？
1、原文 将进酒·琉璃钟 李贺 琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。烹龙炮凤玉脂泣， 罗屏绣幕围香风。吹龙笛，击鼍鼓。皓齿歌，细腰舞。 况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。劝君终日酩酊醉， 酒不到刘伶坟上土。
2、译文 明净的琉璃杯中，斟满琥珀色的美酒，淅淅沥沥槽床滴，浓红恰似火齐珠，煮龙肝，爆凤髓，油脂白，点点又似泪珠涌，锦乡帷帘挂厅堂，春意呵浓浓，笛声悠扬如龙吟，敲起皮鼓响咚咚，吴娃楚女，轻歌软舞，其乐也融融，何况春光渐老日将暮，桃花如雨，飘落满地红，劝世人，不如终日醉呵呵，一日归黄土，纵是酒仙如刘伶，望一杯，也只是，痴人说梦。
3、简析 《将进酒》是唐代诗人李贺创作的一首乐府诗。这首诗前四句写筵席之华贵丰盛；五、六句写动态的歌舞；七、八两句点明宴饮的时间；最后引用古人以反语结束。这首诗前面极写美酒佳肴欢歌妙舞，人生之享乐似乎莫过于此，结尾突然翻转，出人意料地推出死亡的意念和坟墓的枯寞冷落。在巨大的反差中，诗人强调的是生的快乐和死的悲哀，而在生死的对比中，诗人着意表现的是由苦短人生所铸就的生命悲愁。
比较李白的《将进酒》与李贺的《将进酒》，急急急？
一、在题旨上这两首诗的具体内涵有所不同。
1、李贺的《将进酒》强调的是生的快乐和死的悲哀，在生死的对比中着意表现的是由苦短人生所铸就的生命悲愁。虽然没有从诗中读到一个“愁”字，但似乎处处都在写愁，而且这愁又是无法解脱的。
备受压抑、历经磨难的李贺，骨子里是忧愤抑郁的，面对眼前的一切，他无法强颜欢笑，他苦苦追求却又难以摆脱现实的困惑，只能回到自己的苦境中来。李贺的酸楚与无奈，形成了一个无法打开的死结。
2、李白的《将进酒》借劝酒为名吐胸中块垒，流露出诗人积极用世而又怀才不遇的苦闷，表达貌似消极行乐实则渴望用世的复杂情感。同是言愁，李白更多的是痛快淋漓的抒发、他心中的矛盾。
除了表面上的欢乐与内心的悲情之矛盾以外，更有“天生我材必有用，千金散尽还复来”等诗句流露出的积极用世的态度与怀才不遇的苦闷之矛盾。还有诗句中流露出的藐视权贵的愤激与向往做官的心愿之矛盾。
二、结构：李白的曲折与李贺的陡转
1、李贺的诗，主要是悲，前面写喜，一下子落到悲的万丈深渊，是非常震撼人心的。
李贺的《将进酒》前八句写热闹欢乐的歌宴场面。紧接着陡转，直奔愁结难解的主题。人生竟然有暮之将至、生命垂危之感。而这愁苦眼前似乎或可用酒解之，但死后却只能永远相随了。全诗以前面的“欢”突然转入后面的“悲”，强烈的反差动人心魄，这样的安排是李贺精心安排的。
2、李白整首诗前后是不断变化着的，有时悲，有时喜，有时狂，有时又愤，更有一种不可遏抑的气势和动人心弦的气魄。
李白的内心充满矛盾，体现在他的艺术构思上不仅也是大起大合，而且有更多的曲折。开头两个排比长句，气势非凡，在奇特的夸张中，从空间、从时间，又从时空的对比中，突出人生苦短之悲。
但五六句来了一个逆转，紧接着诗人以畅快之笔描述了多么痛快的盛宴，而诗人也在豪放中，情感又出现了波澜，由狂放又转到愤激。接着又转向狂放至极的高潮，而结句又跟开头之“悲”相合，浑然天成，传达出诗人复杂的情感世界。
三、形象：李白的投入与李贺的旁观
1、李贺在诗中只是一个旁观者，在悲愁中越陷越深而难以自拔。
从诗中所营造的意境看，宴饮的过程中，李贺写了酒杯的华美昂贵，写了酒味的浓香醇厚，写了酒色的纯净透明，还写了伴酒食品的精美珍异，以及宴饮场所那华美绚丽的陈设，展现在我们面前的是一个极欢极乐的场景。
李贺旁观人世的快乐，而他自己独自沉溺在痛苦乃至死亡的阴影之中。
2、李白在矛盾中有一种旷达与超脱。
李白在整个宴饮过程中，他一直是参与者，是主角，甚至还有点反客为主的味道。他没有更多地写酒宴的场景，也没有更多地叙写同饮者的情况，只是痛快淋漓地突出一饮三百杯的豪举，甚至还要用五花马，千金裘去换取美酒。
我们似乎看到了诗人直率、豪放、甚至带有天真意味而不拘礼节的醉态。同是借酒浇愁，却格调高昂，极具张扬、洒脱的个性。他劝他人，自然也劝别人，但诗人又能抛开自己，联想到历史上与自己命运感受相同的“圣贤”，发出了深深哀叹，却给人一种心有不甘的复杂心态。
四、内涵的多寡。
1、李贺的诗内涵则比较单纯，只是写了酒席的豪华场面和喝酒时瞬间产生的感觉，着意表现的是由苦短人生所铸就的生命悲愁。
2、李白的诗内涵丰富，底蕴十足。诗中，李白远眺黄河奔流不回，近揽人生白发秋霜，高唱人生自信满满，放言纵情狂欢豪饮，不屑钟鼓馔玉富贵，忧愤古来圣贤寂寞，大呼同销万古忧愁……万千况味，容纳诗中。
五、思想境界高下有别。
1、李贺之愁则是文人之愁，苦人之愁。
读李贺的诗，你会胸闷气短。或天昏地暗，凄凄惨惨；或渲染愁惨风云，让人胆战心惊；或冷艳哀伤，无以复加；或凸显死亡，让人不寒而栗。
2、李白之愁，是巨人之愁，天才之愁。
李白的气魄比李贺大，境界比李贺高。读李白的诗虽然感觉到满纸不平之气，忧愤之思，但又觉得心胸爽快，精神舒展。能被李白那种豪迈洒脱，自由不羁的个性所激发出来的情绪所折服。
李贺将进酒的诗眼是什么？
《将进酒》是唐代诗人李贺创作的一首乐府诗。这首诗前四句写筵席之华贵丰盛；五、六句写动态的歌舞；七、八两句点明宴饮的时间；最后引用古人以反语结束。这首诗前面极写美酒佳肴欢歌妙舞，人生之享乐似乎莫过于此，结尾突然翻转，出人意料地推出死亡的意念和坟墓的枯寞冷落。在巨大的反差中，诗人强调的是生的快乐和死的悲哀，而在生死的对比中，诗人着意表现的是由苦短人生所铸就的生命悲愁。
琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。
烹龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。
吹龙笛，击鼍鼓；皓齿歌，细腰舞。
况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。
劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。
诗句译文
明净的琉璃杯中，斟满琥珀色的美酒，淅淅沥沥槽床滴，浓红恰似火齐珠，煮龙肝，爆凤髓，油脂白，点点又似泪珠涌，锦乡帷帘挂厅堂，春意呵浓浓，笛声悠扬如龙吟，敲起皮鼓响咚咚，吴娃楚女，轻歌软舞，其乐也融融，何况春光渐老日将暮，桃花如雨，飘落满地红，劝世人，不如终日醉呵呵，一日归黄土，纵是酒仙如刘伶，望一杯，也只是，痴人说梦。
秋来李贺诗歌赏析？
赏析李贺的《秋来》这首诗：
句解：
首句“秋来凄管变萧条”写秋景，渲染气氛。秋天一来，落叶纷纷，草木萧索，让人感到凄凉凋敝。这里的“变”字用得极妙，从正面点明是在夜深人静、凄清悲切的深夜，并在“凄”、“萧条”中为引出下面的诗句埋下伏笔。
次句“月过中秋十二圆”，写月亮。中秋时节，月亮应该是最圆的，然而诗人却说它“十二圆”，这是因为月亮每月都有圆缺，圆了又缺，对常人来说，也许司空见惯，不足为奇。但对多情的诗人来说，那月光的乍圆还缺，就会勾起诗人无限的遐想。
接下来的两句是写诗人屏风上题诗的。一个是“泪墨”，一个是“凝眉迟睡意”，二者之间用“不堪”搭桥。“泪墨”用的是晋代张芝的故事。张芝曾因为书法精妙而把家里的布帛用尽，又用衣服写字，后被尊为“草圣”。“泪墨”句写的是诗人因读屏风上的题诗而感动，以至泪流满面，用衣袖去写诗。李商隐曾有“袖手无言味最长”（《随师东》）的诗句，诗人这里可能是受此启发。“不堪”是“不能忍受”的意思。此句与“泪墨”并用，把诗人对屏风上题诗的感怀之情充分表现出来。
最后两句写诗人的情绪。“青简一编书”，是指诗人用青色的竹简写成的诗。“青简”这里指的是竹简，而不是指青色的书。青色是中国古代传统的书写颜色，因为这样的颜色比较醒目，不利于长久保存，所以只用于写诗。这里的“简”是“片”的意思。“一编书”指的是不多、一点点。诗人把自己用青简写成的诗看得很轻、很少，很不值钱，从而体现出诗人那种轻视自己诗作的态度。
词解：
萧条：萧条、凄凉。
中秋：农历八月十五日。
不堪：不能、忍受。
书：写、写字。
赏析评价：
这首诗的首句以凄凉萧条的气候特征渲染气氛，一个“变”字既点明是在夜深人静、凄清悲切的深夜，又在读者面前展开了秋夜的无限景象。次句以“月过中秋十二圆”反衬残月的破碎与不全。这两句将自然景色与社会环境融为一体，将月夜的景象与诗人的心情交融在一起，为下文做好了铺垫。第三句以张芝的传说和李商隐的诗句引出诗人自己的事。结句诗人将自己用青简写成的诗不值钱的表现与张芝的草书、李商隐的吟诗的环境与心情相比，反映出当时社会重书法轻诗歌的不正常的现象，表达了诗人对诗歌的不平之感。
李白李商隐李贺诗歌风格？
李白（701年-762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，祖籍陇西成纪（今甘肃省秦安县），唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫合称为“大李杜”。
李商隐那些表现伤感情调的诗歌，于凄艳哀婉之中融人身世时世之感，追求一种细美幽约的美，诗而词化的特征比较显著，如题材的细小化，情思的深微化，意境的婉丽纤柔等。这在诗与词之间搭起了一座过渡性的桥梁。
李贺（后世称李昌谷，约公元790年-约817年），字长吉，唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，唐高祖李渊的叔父李亮（大郑王）后裔，长吉体诗歌开创者，有“诗鬼”之称，中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐并称唐代三李，是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。
他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求，留下了“黑云压城城欲摧”“雄鸡一声天下白”“天若有情天亦老”等千古佳句。所著名篇有《雁门太守行》《李凭箜篌引》等，另著《昌谷集》。
李贺死前最后之言？
李贺因病27岁卒。
李贺临终之时，仿佛看到一位身着绯衣、驾赤虬车的人从天而降，请他去为天帝新建的白玉楼写《白玉楼记》。 李贺，这位在极其黯淡的人生中，创造出极其辉煌的年轻诗人，最终用他的死亡，诠释了生命与诗歌之间的最大张力。
在古往今来的所有诗人中，还没有一个人能像李贺这样，在自杀式的写作状态中，把心呕出，当成炸弹，爆发出对生命最绚丽的礼赞。 在死亡的沉沦与挣扎中，李贺如啼血的杜鹃，吟出了生命的绝唱！ 李贺不能参加进士考试，从长安折翅而归。
他好比一只鸟儿，即将飞上蓝天，却被人用弹弓打了下来。李贺从此精神郁闷，“我当二十不得意，一心愁谢如枯兰”，他只能用诗句表达愤懑。
李贺是什么诗歌的开创人？
李贺是长吉体诗歌开创人。
长吉体（cháng jí tǐ ），即【南宋】严羽《沧浪诗话·诗体》中提到的“李长吉体”，指唐元和年间诗人李贺的诗作所独有的风格意境。
“长吉体”诗在构思、意象、遣辞、设色等方面表现出新奇独创的特色。在构思与艺术想象上具独创性，他善于运用神话传说和怪诞、华美的语汇，创造出异想天开、从未有过的意象。
李贺深受屈原、李白及汉乐府的影响 ，多以乐府体裁驰骋想象，自铸奇语，表现苦闷情怀，带有伤感冷艳的风格。
