秋暮吟望从景与情的角度赏析？
此诗内容时令是秋季，时间是暮色夕阳。诗人看似旷达、闲淡，实则落寞、惆怅。
首联即说“了不为秋悲”，诗人心境看似旷达、闲淡，实则是对现状不可改变的无奈之叹；中间两联寒山，落叶，霜风，残菊等意象的悲苦色调，透露出内心深处的忧伤与落寞；尾联在烛光下饮酒的长今，流露出终老山林的惆怅。
后面三联以斜阳、落叶、孤鸿、残菊、短烛、低横北斗等低沉意象为主，缀词成章，惆怅失意之情溢于言外。这首诗非常讲究炼字，尤其是颔联中“常”“偏”两字用得很妙。“常”强调时间频度，将随朝暮变化的山色写为常著落日之色；“偏”字突出情态，将新月照落叶的自然现象视为有意为之。“常”与“偏”改变景物的客观性，为情造景，凸显诗人的心绪与情感。
秋暮江吟古诗全文？
《暮江吟》描绘的一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象。
原文:
一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。
译文:傍晚时分，快要落山的夕阳，柔和地铺在江水之上。晚霞斜映下的江水看上去好似鲜红色的，而绿波却又在红色上面滚动。九月初三这个夜晚多么可爱啊，岸边草茎树叶上的露珠像稀少的珍珠一样，而升起的一弯新月像一张精巧的弯弓。
古诗暮江吟阅读感想？
表达了作者内心深处的情思和对大自然的热爱之情。
《暮江吟》是唐代诗人白居易创作的一首七绝。这是一首写景佳作。诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写，运用了新颖巧妙的比喻，创造出和谐、宁静的意境，通过吟咏表现出内心深处的情思和对大自然的热爱之情。全诗语言清丽流畅，格调清新，绘影绘色，细致真切，其写景之微妙，历来备受称道。
古代诗歌阅读技巧？
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
2.古诗文阅读的技巧和方法有哪些
古代诗歌阅读答题模板？
第一种模式：分析意境型
提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境?
提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?
答题步骤：
(1)、描绘诗中展现的图景画面。答题的时候应该抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述的时候一定要忠于原诗，还有用自己的想象加以创新，语言力求优美。
(2)、概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，如：孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等等，注意能准确的体现景物的特点和情调。
(3)、分析作者的思想感情。答这样题目的时候千万不要空洞，例如“回答表达了作者感伤的情怀”是不够的，也得不到多少分，应回答出因为什么而“感伤?”。
第二种模式：分析技巧型
提问方式：这首诗用了怎样的表现手法?
提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法/表现手法)。诗人是怎样抒发自己情感的?这样表达有何效果?
答题步骤：
(1)、准确的指出用了何种手法。
(2)、结合诗句，阐述为什么用这种手法。
(3)、阐述此手法有效传达诗人怎样的感情?
第三种模式：分析语言特色型
提问方式：这首诗在语言上有何特色?
提问变体：请分析这首诗的语言风格，谈谈此诗的语言艺术。
答题步骤：
(1)、用一两个词语准确点名语言特色。
(2)、用诗中有关语句具体分析这种特色。
(3)、指出表现了作者怎样的感情。
第四种模式：炼字型
提问方式：某联中，最生动传神的是什么字?为什么?
提问变体：本诗中某字历来为人称道，你认为它好在哪里?用某个字替代行吗?为什么?
(1)、解释该字在句子中的含义。
(2)、展开联想，把该字放入原句中描述景象。
(3)、点出该字烘托了怎样的意境?或者表达了怎样的感情。
(4)、如果说用某个字替代，好不好?结合原文好的原因是什么?如何生动贴切的表现作者思想感情的?
第五种模式：一词领会全诗型
答题步骤：
(1)、该词对突出诗歌主旨所起的作用。
(2)、从该词在诗歌的结构上所起的作用考虑。
古代诗歌体裁除了吟还有什么？
古代诗歌体裁除了吟，还有“歌”、“行”。
古体诗是与近体诗相对而言的诗体。近体诗形成前，各种汉族诗歌体裁。也称古诗、古风，有“歌”、“行”、“吟”三种载体。四言诗，在近体诗中已经不存在了，虽不加“古”字，但不言而喻，就知道是古体诗。
《诗经》中收集的上古诗歌以四言诗为主。两汉、魏、晋仍有人写四言诗，曹操的《观沧海》、陶渊明的《停云》都是四言诗的典型例子。五言和七言古体诗作较多，简称五古、七古。五古最早产生于汉代。《古诗十九首》都是五言古诗。
汉代以后，写五言古诗的人很多。南北朝时的诗大都是五言的，唐代及其以后的古体诗中五言的也较多。而七古的产生可能早于五古。但在唐代以前不如五古多见。到了唐代，七古大量地出现，唐人又称七古为长句。杂言诗也是古体诗所独有的。 诗句长短不齐，有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。唐人乐府诗多不合乐。
唐宋时代的杂言诗形式多种多样：有七言中杂五言的，如李白的《行路难》；有七言中杂三言的，如张耒的《牧牛儿》；有七言中杂三、五言的，如李白的《将进酒》；有七言中杂二、三、四五言至十言以上的，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；有以四、六、八言为主杂以五、七言的，如李白的《蜀道难》。
秋落吟望 常偏的妙处？
秋暮吟望
赵执信
小阁高栖老一枝，闲吟了不为秋悲。
寒山常带斜阳色，新月偏明落叶时。
烟水极天鸿有影，霜风卷地菊无姿。
二更短烛三升酒，北斗低横未拟窥。
【注释】“一枝”语出《庄子·逍遥游》“鹪鹩巢于深林，不过一枝”。“老一枝”意为终老山林。
（1）简要赏析颔联中“常”“偏”两字的妙处。（4分）
（2）本诗表现了作者怎样的心境？结合全诗简要分析。（4分）
参考答案：
（1）“常”强调时间频度，将随朝暮变化的山色写为常著落日之色；“偏”字突出情态，将新月照落叶的自然现象视为有意为之。“常”与“偏”改变景物的客观性，为情造景，凸显诗人的心绪与情感。
（2）诗人看似旷达、闲淡，实则落寞、惆怅。首联即说“了不为秋悲”，诗人心境看似旷达、闲淡；中间两联寒山，落叶，霜风，残菊等意象的悲苦色调，透露出内心深处的忧伤与落寞，尾联在烛光下饮酒长吟，流露出终老山林的惆怅。
高考语文古代诗歌阅读答题技巧？
回答如下：1.了解古代诗歌的基本特点：古代诗歌的特点是言简意赅、形式多样、意境深远、语言优美。因此，在阅读古代诗歌时，要注重诗歌的意境和修辞手法，尤其是意象和比喻等方面。
2.了解古代诗歌的文化背景：古代诗歌往往具有浓郁的文化背景和历史背景，因此，在阅读古代诗歌时，要了解当时的社会背景、文化背景和历史背景，以便更好地理解诗歌的含义和意境。
3.注意古代诗歌的韵律和格律：古代诗歌通常都有严格的韵律和格律，因此，在阅读古代诗歌时，要注意诗歌的韵律和格律，以便更好地理解诗歌的结构和韵律。
4.注重诗歌的节奏和音调：古代诗歌的节奏和音调往往非常重要，可以通过音律和节律来表达诗歌的情感和意境。因此，在阅读古代诗歌时，要注重诗歌的节奏和音调，以便更好地理解诗歌的情感和意境。
5.注意古代诗歌的修辞手法：古代诗歌的修辞手法非常丰富，包括比喻、典故、象征、对仗等。因此，在阅读古代诗歌时，要注意诗歌的修辞手法，以便更好地理解诗歌的意境和情感。
古代诗歌阅读需要多少时间？
一般来说，一首古诗的字不是非常多，那么根据你朗读的速度，以及你对这首诗的熟悉程度都会影响读完整首诗的时间，正常情况下的话，一首诗读完大概是在20秒到30秒之间，你可以自己用秒表测量一下你自己的语速，快慢从而定下来一首古诗具体的时间，但是平均来说的话是20多秒左右。
秋望和长安晚秋的对比阅读？
赵嘏《长安秋望 》之“秋”体现:拂晓云雾凄清，雁阵南归，紫菊半开，红莲凋谢，鲈鱼正美。
杜牧《长安秋望 》中“南山与秋色，气势两相高”，诗人将“南山”和“秋色”相提并论，以具体有形的南山形容抽象虚泛的秋色，别出心裁地衬托出秋色之浓重。
赵诗抒发了诗人孤寂怅惘的愁思，表达了思乡之情和退隐之思。
杜诗写诗人秋日登高远望，抒发心旷神怡的感受和高远澄净的心境。
