古诗，临江仙？
临江仙
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。
古今多少事，都付笑谈中。
临江仙古诗？
《临江仙》是唐代诗人杨炯所作的一首诗，全名为《临江仙·滔滔江水东去》，是一首描绘江水宽阔、壮美的山水诗。全诗如下：
滔滔江水东去，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。
该诗写的是作者在江边与一位陌生老者相遇，两人喝酒聊天，畅谈世事的情景。作者在诗中借江水随波逐流的现象，表达了自己对人生经历及背景的随遇而安，将白发江渚与青山依旧相对照，突出了人生短暂，自然长存的主题思想。
陈与义 〈临江仙〉鉴赏？
临江仙 陈与义 忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。
长沟流月去无声。 杏花疏影里，吹笛到天明。 二十馀年如一梦，此身虽在堪惊。 闲登小阁看新晴。 古今多少事，渔唱起三更。 【简析】 此词上片回忆南渡之前在洛阳午桥上与从多豪杰之士的欢饮，叙事中有写景。下片所述时间上由昔转今，空间上由洛阳转回江南，是词人一番深之又深的感慨。 陈与义——《临江仙》 【年代】：宋 【作者】：陈与义——《临江仙》 【内容】： 忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。 长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明。 二十馀年如一梦，皮身虽在堪惊。 闲登小阁看新晴，古今多少事，渔唱起三更。 【作者】： 陈与义（1090-1138） 字去非，号简斋，洛阳（今属河南）人。徽宗政和三年（1113）登上舍甲科。授开德府教授，累迁太学博士。南渡后，召为兵部员外郎、翰林学士、知制诰，官至参知政事。以诗著名，原属江西诗派。宋室南渡后，诗风有了明显转变，由描写个人生活情趣转而抒发爱国思想，由清新明净趋向沉郁悲壮。亦工词，其词意境与诗相近，有清婉奇丽的特点，而豪放处又接近苏轼。有《简斋集》、《无住词》。 【注释】： 洛中：今洛阳。 午桥：在洛阳东南。 “此身”句：言自己虽幸存，但想起世事的变迁，仍不免心惊内跳，感慨不已。 新晴：雨后初晴，月夜清明。 “古今”二句：古往今来的是非成败，都已化作夜晚渔夫的歌声。 【赏析】： 这首词在艺术上疏快明亮，浑成自然，不假雕饰。作者在抒发悲慨之情时，“不直写事实，而用空灵的笔法以唱叹出之，”能化实为虚，意在言外，耐人寻味。故此词备受历代词论家的欣赏，称其为“神到之作”、“笔意超旷，逼折大苏”。春古诗鉴赏？
鉴赏如下：
此诗表面上看似一首写景诗，描绘了春日美好的景致；实际上是一首哲理诗，表达了诗人于乱世中追求圣人之道的美好愿望。全诗寓理趣于形象之中，构思运笔堪称奇妙。
首句“胜日寻芳泗水滨”：“胜日”，点明天时；“泗水滨”点明地点；“寻芳”，点明主题。一句中分三层叙说，特别是以“泗水滨”结穴，是作者的有意安排。“寻”字不仅写出作者逸兴，也给诗歌添了不少情趣。
次句“无边光景一时新”，描写观赏春景中获得的初步印象。“无边光景”逆承首句“胜日寻芳”，说寻芳的结果。用“无边”形容视线所及的全部风光景物。“一时新”，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。这里不做细碎描写，不在一草一木一石上做剪贴，而是从极广大的空间落笔。
后两句用形象的语言，具体描绘了光景之新，抒写了寻芳所得。“等闲识得东风面”，句中的“识”字承首句中的“寻”字。“等闲识得”是说春天的面容与特征是很容易辨认的。意谓胜日寻芳，本不期望有无边光景的所得，今既有如此新鲜感受，不禁欢欣雀跃。“东风面”，把春气、春景形象化了，拟人化了，把“识”字落到实处。
末句“万紫千红总是春”，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天，感受到了春天的美。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面”。而此句的“万紫千红”近承“东风面”，远承“无边光景”，对偶修辞，意象色彩强烈。诗以“总是春”收官，都落到“春日”上。
从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“无边光景”所示空间极其广大，就透露了诗人膜求圣道的本意。“东风”暗喻教化，“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点燃万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。哲理诗而不露说理的痕迹，这是朱熹的高明之处。
古诗鉴赏题？
好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。
（1）作者是采用什么样的艺术手法来表达他对湖上亭依恋难舍的深厚感情?请结合诗句具体分析。
答：作者采用拟人化的手法，赋予柳条藤蔓、黄莺以人的情感，并使主客移位，巧妙而含蓄地表达了诗人对湖上亭的依恋之情。（或：借景抒情。通过柳条、藤蔓、黄莺的描写，表现惜别之情。）
（2）古人写诗很讲究炼字，诗中的“系”和“啼”两个动词就用得准确传神，请分别予以简要分析。
答：用“系”字既切合柳条藤蔓修长柔软的特点，又写出了柳条藤蔓牵衣拉裾的动作，表现它们依恋主人不忍主人离去的深情。用“啼”字既符合黄莺鸣叫的特点，又似殷殷挽留、凄凄惜别，让人联想到离别的眼泪。
师德古诗鉴赏？
歌颂“师德”的诗句大多不是直接表达，而是借物喻人，具体如下师德师风诗歌：
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。–李商隐
春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要燃尽成灰时像泪一样的蜡油才能滴干。
2、令公桃李满天下，何用堂前更种花。–白居易
裴令公的桃李学生遍布天下，哪里用得着再在门前屋后种花呢？
3、采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？–罗隐
你采尽百花酿成了花蜜，到底为谁付出辛苦，又想让谁品尝香甜。
4、落红不是无情物，化作春泥更护花。–龚自珍
落下的花朵营养了大地，提供了养料，培育了下一代。
5、新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。–郑燮
新长的竹子要比旧竹子高，它们的生长全凭老的枝干扶持。
语文古诗鉴赏技巧？
语文古诗鉴赏是中学语文学习的重要内容之一，以下是一些鉴赏技巧：
理解诗歌的意境和情感。古诗多以意境和情感为主题，需要通过诗歌中的形象、意象、比喻等手法来理解诗歌所表达的情感和意境。
分析诗歌的结构和韵律。古诗的结构和韵律是其独特之处，需要通过分析古诗的韵律、格律、押韵等来理解诗歌的结构和特点。
理解诗歌的文化背景。古诗多与历史、文化等相关，需要了解当时的社会背景、文化背景等，才能更好地理解诗歌的内涵。
注意诗歌中的修辞手法。古诗中常用的修辞手法包括比喻、拟人、夸张、对仗等，需要通过分析这些修辞手法来理解诗歌的意义和内涵。
注意诗歌中的字词用法。古诗中常用的字词有其独特的用法和含义，需要通过了解这些字词的用法和含义来理解诗歌的意义。
总之，鉴赏古诗需要多读多思，通过不断地阅读和分析古诗，才能更好地理解和欣赏古诗的内涵和魅力。
高考古诗鉴赏？
第一步：准确地指出用了什么表现手法或何种技巧。
第二步：结合诗句说说这个手法的内容。
第三步：指出运用该手法的作用（这种手法表达了诗人怎样的感情，传达了怎样的旨趣，产生了怎样的效果等。）
鹤杜牧古诗鉴赏？
《鹤》是唐代杜牧创作的一首五言律诗。
原文
清音迎晓月，愁思立寒蒲。
丹顶西施颊，霜毛四皓须。
碧云行止躁，白鹭性灵粗。
终日无群伴，溪边吊影孤。 赏析
第一句侧重于声音，第二句侧重于神态，三、四句侧重于色彩，可谓视听并用，形神兼备。以西施红润的双颊比“丹顶”，以四皓斑白的长须喻“霜毛”，白鹤的形象神态如见，比喻也很贴切。
《晚秋夜》古诗鉴赏？
很高兴为您回答这个问题：
（1）、诗歌从多个角度对秋进行了描写，首先，诗的首联写到宽广的碧空明月，愁人和孤影，诗人勾勒出了寂寞孤独的心境，这种心境与静谧的秋夜这一环境极为相称。颔联写残菊花开，梧桐衰老，“残菊”与“衰桐”，更加突出一种凄寂寒冷的气氛。颈联由植物转为写动物，鸿雁急飞，邻鸡鸣迟，反衬晚秋夜的寒冷，从而把诗境深化到一个更新的境界。尾联扣回写人，凝情不语，寂寞凄清，冷气袭人，衣不胜寒，晚秋的寒凉跃然纸上。
（2）、诗中的“愁人”即是诗人自己的形象。诗的首联提到愁人，而尾联更加清晰的刻画了这个形象——“凝情不语空所思，风吹白露衣裳冷”，这就是首联所写的“愁人”，他“凝情不语”，寂寞凄清。就在他思绪万千之际，萧瑟的秋风，阵阵吹来，拂在白露上，冷气袭人，更加突出了这一的形象。
